Что общего у сюрреалистической живописи, дизайнерского кресла и интерьера роскошного отеля? И почему знаменитые художники нередко становились авторами самых необычных предметов повседневной жизни?
Приглашаем на лекцию по истории искусства, посвящённую художникам, которые вышли за пределы холста и попробовали себя в роли дизайнеров. Читает Варвара Татарникова — экскурсовод арт-пространства «Куб», музеолог и арт-гид. За её плечами и работа в ММОМА, Новой Третьяковке и Музее русского импрессионизма, а также опыт на ярмарках blazar и Cosmoscow.
На лекции познакомимся с творчеством восьми российских и зарубежных художников XIX–XXI веков и узнаем, как их художественные идеи нашли воплощение в предметном и интерьерном дизайне:
1. Уильям Моррис и Виктор Васнецов — национальные традиции, природа и средневековая эстетика в мебели, текстиле и интерьерах.
2. Сальвадор Дали — сюрреалистические образы, воплощенные в виде необычных кресел и других предметов мебели.
3. Фрэнсис Бэкон — начинал с элегантного интерьерного дизайна, прежде чем пришёл к экспрессивным полотнам.
4. Пьеро Форназетти — стирал границы между искусством и повседневностью, превращая обычные предметы в художественные объекты.
5. Аллен Джонс — мебель превращал в провокацию и вызывал общественные скандалы.
6. Марина Абрамович — её философия перформанса в предметах интерьера.
7. Дэмьен Хёрст — современное искусство в пространстве одного из самых дорогих отелей Лас-Вегаса.
Приходите узнать, как великие художники меняли не только историю искусства, но и мир привычных нам вещей. 14 ноября в 17:00.
Продолжительность: 1 час
