В отличие от абсолютного большинства музыкальных инструментов эпохи барокко, орган не прекратил своё существование с её окончанием, равно как и не превратился в нечто диаметрально противоположное самому себе. На протяжении всей истории органной культуры, вплоть до самых авангардных её проявлений, в большей или меньшей степени просматриваются те или иные идеи, связанные с её барочным пластом – начиная от конкретных элементов музыкального языка, узнаваемых даже сквозь кажущуюся неузнаваемость, и заканчивая разнообразными символами и аллюзиями, касающимися сферы духовной музыки. Именно это позволяет воспринимать историю органной музыки как нечто целостное в своём разнообразии и противоположности проявлений. Сочинения, создаваемые прямо сейчас, в XXI веке, в большей или меньшей степени несут в себе ощущение её естественного продолжения.
Барочное начало сегодняшнего музыкального путешествия – Иоганн Себастьян Бах и Антонио Вивальди, два композитора, оставивших значительное наследие для инструментов, которым посвятили жизнь. Стихия оркестровых концертов, с которыми справедливо ассоциируется имя Вивальди, в этой программе связывается с органом разными способами: мы услышим баховские переложения концертов ближайших стилистических «родственников» Вивальди – Иоганна Эрнста и Алессандро Марчелло, а также современную органную транскрипцию вивальдиевской «Зимы» из знаменитых «Времëн года». Собственно органная сфера представлена здесь фантазией BWV 572 и обращением к лютеранскому хоралу – Jesu bleibet meine Freude, который прозвучит, впрочем, также в виде органной транскрипции первоисточника – арии из кантаты BWV 147.
Исполнитель:
Александр Новосëлов (орган, г. Кондопога)
